La guitarra eléctrica suele tocarse con púa, mientras que la acústica y la española se pueden tocar tanto con púa como con dedos.

Es normal que te cueste al principio tocar con la púa, ya que es un cuerpo extraño y no se siente igual como si fueran los propios dedos.

Cuando tocamos la guitarra clásica, aprendemos dos formas de tocar o pulsar las cuerdas con la mano derecha: tirando o apoyando.

Hay personas que les resulta más fácil comenzar tocando apoyando y a otras tirando, pero tienes que trabajar las dos formas indistintamente para conseguir una buena técnica.

Las malas lenguas suelen decir que los guitarristas se pasan medio concierto afinando y el otro medio tocando desafinado. Y es que la guitarra es un instrumento de cuerda y es muy sensible a los cambios, por lo que es normal que se desafine con frecuencia.

NOTA: Date cuenta también que cuanto peor es la guitarra, más se va a desafinar. Así que si tienes una guitarra muy muy barata y mala, con clavijeros de plástico…¡es posible que ni afine!

El blues es uno de los estilos de música más importantes que hay y que será el germen de otros como el jazz o el rock.

Si tuvieramos que decir dos características del blues serían:

• Ritmo de Shuffle

• Estructura de 12 compases

Clave de Sol

La Clave es un símbolo musical que se escribe al lado izquierdo del Pentagrama e indica que la nota sol está en la segunda línea (y a partir de ahí se deducen las demás).

Es importante que sepas que aunque la música para guitarra se escribe en clave de sol, en realidad lo que suena es siempre una octava por debajo de lo que está escrito. Aunque practicamente no se hace nunca, para ser exactos habría que dibujar un 8 debajo de la clave de sol para indicarlo.

Una de las primeras cosas que cualquier instrumentista debe aprender, es donde tocar cada una de las notas en su instrumento.

Sin embargo, algo tan básico como esto, hay muchos guitarristas que desconocen. Y es que, a diferencia de instrumentos como el piano, en la guitarra es mucho más complicado aprender dónde es-tán cada una de las notas. Al tener 6 cuerdas, tenemos la ventaja y desventaja de poder tocar una misma nota (exactamente igual: en la misma octava) en distintas zonas del mástil.

Para representar los acordes en la guitarra utilizamos diagramas de Acordes que son básicamente representaciones de la guitarra donde nos indican dónde tenemos que poner los dedos.

Estos diagramas puedes verlos tanto en formato vertical como en horizontal, tal como se ve en las imágenes. A continuación tienes los aspectos más importantes que tienes que tener en cuenta:

Con la cantidad enorme de opciones que hay en el mercado para comprar cuerdas, es muy probable que te sientas perdido a la hora de escoger las mejores para tu guitarra española. La buena noticia es que no existe un pack que sea “el mejor”, sino que cada uno se adapta a una serie de necesidades concretas. Por ejemplo, no es lo mismo un pack de cuerdas para un principiante que para un profesional, para alguien que toque todos los días o alguien que lo haga esporádicamente, o no es lo mismo cuerdas para tocar flamenco que clásico. A continuación, algunos de las marcas más populares.

Si tocas la guitarra eléctrica estarás acostumbrado a comprar cables para enchufar al amplificador. Y te habrás dado cuenta que hay gran variedad de marcas y de calidades.

Ya sabes que el cable que se utiliza es un tipo jack-jack de 6,3mm.

Es quizá el método de afinación más tradicional y extendido entre los guitarristas.

Se denomina así debido a que tocamos una cuerda en el quinto traste y entonces comparamos el sonido de esa nota con la siguiente cuerda al aire. Pero, como toda regla hay una excepción: entre la tercera y segunda cuerda, utilizaremos el cuarto traste.

Si eres guitarrista estoy seguro que se te habrá roto en alguna ocasión alguna cuerda de la guitarra. Puede que estuvieras tocando y en el mejor momento te lleves la sorpresa de que te salta la cuerda, o en mitad de un concierto o, incluso, sin hacer nada.

Las cuerdas se rompen obviamente con el tiempo y por el uso. Sin embargo, si siempre se te rompen en el mismo lugar puede ser por otras razones.

Un patrón o mecanismo es una ejercicio escalístico que normalmente usamos para mejorar nuestra técnica de guitarra, como calentamiento y/o para aprender una escala determinada.

Sin embargo, algunos de estos mecanismos pueden incluso usarse de forma melódica y utilizarlos como parte de nuestros solos o improvisaciones.

En esta lección te propongo 7 ritmos de guitarra que cualquier guitarrista medianamente versátil debería conocer. Y es que, como guitarristas, la mayor parte del tiempo nos lo pasamos acompañando y por eso resulta imprescindible ser capaz de acompañar distintos estilos musicales.